Estrellas de cine

Para que el cine pudiese existir, además de artilugios y estudios, también debieron existir actores que le diesen vida a los personajes de las películas. He aquí una lista de actores y estrellas emblemáticos, verdaderas historias del mundo del cine.

Sarah Bernhardt

Conocida en la época como “la divina”, fue una de las pioneras de las estrellas de la actuación, considerada como la primera celebridad global. Actuó en muchas obras teatrales; no obstante, dio el gran salto cuando protagonizó la película francesa Elisabeth, reina de Inglaterra. Su estatus no se debió únicamente a sus dotes escénicas, sino también por cómo se hacía vender. 

Mary Pickford

Podemos considerarla la primera estrella norteamericana. Fue una actriz, guionista y más tarde productora canadiense de mucho peso. Fue clave en el cine mudo, al principio representando papeles de niña, y llegó a ser la mejor pagada de la época, ganando 1.700 dólares a la semana. Debutó con D.W. Griffith en El violín de Cremona (1909), y en 1933 intentó interpretar un papel adulto, pero tras el fracaso, Pickford decidió dedicarse por completo a su papel como productora, fundando United Artists junto con otros grandes de la época como Griffith o Charles Chaplin. 

Dorothy y Lillian Gish

Estas hermanas comenzaron muy pequeñas a ser expuestas ante el público, siendo modelos a temprana edad. Siguieron debutando en teatro, hasta que su amiga de la infancia, Mary Pickford, les presentó al director D.W. Griffith. A partir de este momento, comenzaron a realizar apariciones estelares en varias de sus películas, con papeles dulces. Lilian Gish fue sin duda la más conocida de las dos hermanas, apareciendo en obras como El nacimiento de una nación

Pearl White

Actriz de finales del siglo XIX, la gran heroína de acción americana de los seriales mudos. Se unió a la compañía de teatro Diemer y años después, firmó con Powers Film Co. de Nueva York. Fue protagonista de obras como Las peripecias de Pauline o Los misterios de Nueva York. A partir de aquí, se convirtió en una estrella internacional y, tras un intento fallido de tener el mismo reconocimiento en los largometrajes, se retiró en 1923. 

Theda Bara

Fue una actriz estadounidense que sabía desde muy pequeña que quería dedicarse a la actuación. Los productores de la 20th Century Fox decidieron modelarla a su antojo, transformándola en una estrella atractiva para el público, cambiándole el nombre e incluso inventándose una historia de su vida que no era la real. Su primer gran éxito fue la película Carmen donde presentó por primera vez el prototipo de femme fatale (mujer fatal)

Gloria Swanson

Actriz de la época muda experta en encarnar papeles de estrella dramática. En un principio y al contrario que otras actrices de la época, ella no tenía en mente dedicarse a la actuación, hasta que acompañó a su tía a un estudio de Chicago para ver cómo se hacían las películas. Tras esto, se convirtió en una actriz y productora estadounidense realmente emblemática.

Louise Brooks 

Fue una actriz, bailarina y escritora estadounidense que representaba a la perfección el atractivo de la época. Fue ciertamente moderna por los temas tabú que trataba en películas como Tres páginas de un diario. Pasó a la historia de la moda con su corte de pelo al estilo garçon. moda que inspiró al célebre personaje de cómics del dibujante Guido Crepax. 

Mae West

Fue una actriz estadounidense, además de cantante, guionista e incluso comediante. Se convirtió en la primera femme fatale rubia de la historia del cine, rompiendo con la tradición de las mujeres fatales de pelo oscuro. Fue conocida por sus frases picantes como por ejemplo “Yo creo en la censura; he hecho una fortuna gracias a ella.

También tenemos otras actrices realmente conocidas como Clara Bow, Edna Purviance, Marie Dressler, Ethel Barrymore, Dolores del Río, Lupe Vélez, Cathy Jurado o Mabel Normand.

Charles Chaplin

Fue un actor cómico y director inglés que alcanzó la fama en la era del cine mudo. Su carrera cinematográfica duró aproximadamente 75 años, dando vida a su personaje Charlot. Su rol clave como productor independiente que quería romper los contratos abusivos fue fundar la United Artists junto con Griffith, Mary Pickford y Douglas Fairbanks. Tenía una faceta muy bien definida hacia el cine de sátira y la concienciación social. En el plano personal, se constaba de su fama de mujeriego y lo sitúa en el centro de la mítica leyenda urbana del yate de William Randolph Hearst, donde se rumoreaba que el magnate intentó dispararle tras descubrirlo con su amante, matando por error al director Thomas Ince.

Rodolfo Valentino

Fue un actor italiano, al cual algunas personas lo percibían como la estrella masculina por excelencia. Su figura fue fundamental, pues con él se crearon los primeros clubes de fans oficiales a nivel global. Fue apodado el latin lover, debido a su símbolo sexual. Su temprana muerte, a los 31 años, provocó una conmoción mundial, principalmente en el mundo del espectáculo. 

Ramón Novarro

Fue un actor mexicano reconocido como Rodolfo Valentino como uno de los latin lover más famosos del cine mudo estadounidense. No obstante, antes de su carrera como actor, triunfó en trabajos como bailarín de ballet o profesor de piano. No fue que consiguió su estatus de superestrella hasta protagonizar el papel principal de Ben-Hur. Ramón Novarro levantó grandes escándalos al ser abiertamente homosexual, que aunque él no se esforzara por disimularlo, las productoras sí. 

William S.Hart

Fue un actor, guionista y director neoyorquino esencial en la etapa del cine mudo. Su papel como actor de Hollywood fue fundamental en la época en la que se empezaron a forjar los géneros cinematográficos, pues está catalogado como el primer personaje del western. Trabajó con el director Thomas Harper Ince para rodar la estética del oeste, haciendo que el arquetipo de vaquero auténtico apareciese en todas las pantallas dándole vida a su personaje: Rio Jim. 

Mack Sennett

Director y actor estadounidense que llevó al cine un ritmo cómico tras los años que estuvo bajo la dirección del cine. En un inicio, trabajaba bajo las órdenes de D.W. Griffith en la productora Biograph, hasta que le vieron potencial y lo lanzaron como una de las Star-system.

Al Jolson

Fue un actor y cantante cuyo nombre se grabó a fuego tras ser la figura humana que marcó la frontera entre el cine mudo y el cine sonoro, pues fue la primera voz que se escucha en la historia del cine con su película The jazz singer. 

Douglas Fairbanks 

Actor, director y productor también estadounidense. Fue uno de los productores de United Artists, además de ser la pareja más famosa e influyente de todo el Star-System junto con Mary Pickford.

Max Linder

Actor cómico francés, fue la gran estrella del cine irónico europeo. Desarrolló su carrera bajo el sello de la productora la Casa Pathé y desarrollaría su propio personaje en pantalla, Max.

William Farnum

Actor estadounidense que comenzó su participación con este oficio a los diez años de edad, siendo así sus hermanos también intérpretes. Fue conocido en una época de cine clásico en la que las producciones todavía estaban limitadas por la duración de los rollos de película.

Richard Barthelmess

Actor neoyorquino que fue el primer nominado al Oscar a mejor actor. En un principio, Barthelmess no pretendía ser actor, hasta que le impulsó una amiga de la familia, Alla Nazimova. Es un claro ejemplo de cómo D.W. Griffith cuidaba la expresividad de sus actores curando esa gesticulación exagerada del teatro. Tuvo varios verdaderos retos como interpretar a un personaje de origen chino en la película Lirios rotos. 

También tenemos otras actores realmente conocidas como Owen Moore, Monty Blue, Ricardo Cortez, Antonio Moreno, Buster Keaton o Harold LLoyd.